КОНЦЕПЦИЯ И МОДЕЛЬ ПРЕЕМСТВЕННОСТИ

ПРИНЦИПОВ РУССКОЙ ФОРТЕПИАННОЙ ШКОЛЫ

В МУЗЫКАЛЬНОЙ ПЕДАГОГИКЕ КИТАЯ

Елена Степановна Полякова

(Минск, Беларусь)

Чжу Цзин

(Наньчан, Китай)

         Аннотация. В статье представлен анализ преемственности принципов русской фортепианной школы (РФШ) в музыкальной педагогике Китая: раскрыта сущность категории преемственности в образовании, в том числе и фортепианном исполнительстве; разработана концепция преемственности, опирающаяся на ведущие функции  РФШ, обусловившие ее специфику, долговременность,  продуктивность  и значимость для мирового музыкально-исполнительского процесса; предложена прогностическая модель преемственности принципов РФШ  для практической реализации в работе китайских педагогов-пианистов.

         Ключевые слова: преемственность в музыкальном образовании, принципы РФШ, музыкальная педагогика Китая, концепция, модель.

Введение

Многомерность феномена культуры обусловливает ее открытость для различных исследовательских, методологических подходов. Теоретический анализ нашего исследования позволяет констатировать, что в основе Китайской фортепианной школы лежали и лежат принципы русской фортепианной школы, привнесенные эмигрантами в начале ХХ века. Безусловно, эти принципы были творчески восприняты и переосмыслены в соответствии с китайскими культурными традициями. Тем не менее, можно проследить преемственность принципов этих двух фортепианных школ.

Рассмотрим же сейчас сущность категории преемственности в музыкально-педагогическом процессе. Это понятие введено в практику педагогического процесса в конце XX в., однако до сих пор преемственность как принцип организации музыкально-педагогического процесса в мировом фортепианном обучении не рассматривалось, тем более не нашло отражение преемственности между русской и китайской фортепианными школами.

Следует отметить, что для системы музыкального обучения, воспитания и образования категория преемственности приобретает особое значение. В силу сложности музыкальной деятельности, значительности временных затрат на овладение исполнительскими и профессиональными компетенциями в области музыки, индивидуальной формы обучения музыкальному исполнительству, музыкальное воспитание и обучение, а тем более профессиональное музыкальное и музыкально-педагогическое образование невозможно без качественной инструментальной подготовки.

Отсюда вытекает необходимость использования наработок передовых исполнительских школ, среди которых русская фортепианная школа (РФШ) занимает одно из ведущих мест, для эффективности мирового музыкально-образовательного процесса. Все вышеизложенное подчеркивает актуальность исследования преемственности  принципов РФШ в музыкальной педагогике Китая.

Основная часть

Разработкой педагогических основ преемственности в обучении занимается известный белорусский ученый А. П. Сманцер. Поскольку преемственность в музыкальном образовании выражается во взаимодействии различных ступеней и уровней системы непрерывного музыкального образования (дошкольного и школьного, среднего и высшего, общего, дополнительного и профессионального), постольку именно преемственность определяет тесную интеграцию этих ступеней с целью планомерности, поступательности и целостности процесса музыкального развития личности. Причем преемственность необходима и для индивидуального музыкального развития личности, и для ее социализации, и для ее музыкального профессионального роста.

Рассмотрим преемственность в двух направлениях реализации:

• преемственность фортепианных школ;
• преемственность внутри школ по уровням фортепианного обучения.

Это позволит использовать наработанные мировым музыкально- образовательным процессом принципы и методы фортепианного обучения.

Ниже приводится схема, отражающая выделенные нами два направления реализации преемственности в фортепианных школах (рис. 1).

Рисунок 1 – Преемственность в музыкально-образовательном процессе фортепианных школ

Проблему преемственности в музыкальном исполнительстве исследовал известный белорусский ученый В. Л. Яконюк, который отмечает, что преемственность исполнительских школ «… предполагает: а) наследование грядущими эпохами законченных художественных произведений, самого искусства как такового; б) наследование художественный/х традиций, проявляющихся в виде совокупности идейно-эстетических принципов творчества; в) наследование «цеховых» традиций, т. е. формально-технологического мастерства» [13, c. 111]. В целом можно констатировать, что преемственность необходима для существования как исполнительских школ, так и индивидуального развития личностей внутри этих школ.

Следует отметить, что преемственность является универсальным принципом, одинаково функционирующим в любой национальной системе образования, в том числе и музыкального (рис. 2) [5, 8, 10, 11].

Рисунок 2 – Преемственность как взаимосвязанное развитие системы, индивида, общности

Первый круг – преемственность в музыкальном развитии индивида.

Второй круг – преемственность в развитии системы непрерывного национального музыкального образования;/.

Третий круг – преемственность в музыкальном развитии различных общностей (группа, народность, нация, общество).

Пересечение кругов (4) показывает взаимосвязь различных направлений преемственности. Следует отметить, что только на пересечении всех трех направлений возможна преемственность индивидуального музыкального развития. Преемственность музыкального развития индивида опирается на преемственность системы образования и преемственность в музыкальном развитии различных общностей. При этом оптимальным вариантом реализации принципа преемственности в индивидуальном музыкальном развитии и обучении игре на фортепиано является пересечение трех направлений преемственности (цифра 4 в рисунке).

Отсутствие преемственности в музыкальном обучении и образовании многих стран признавала  в ХХ в. мировая музыкальная и музыкально-педагогическая общественность: Джек Доббс (Англия), К. Рейнольдс и Е. Харпер (США), Л. А. Баренбойм (Россия) [6]; на переломе ХХ–ХХI вв. Е. С. Полякова (Беларусь), Лю Шикунь, Чжоу Гуанжэнь (КНР) и др.

В рамках системы вузовского музыкального образования особое значение приобретает совершенствование работы высшей школы на основе преемственности наиболее важных принципов инструментального обучения.

Принципы русской фортепианной школы лежат в основе становления многих национальных школ, а на современном этапе их развития интернационализация образования укрепляет межнациональные и межкультурные связи, обеспечивая естественность преемственности в музыкально-образовательном процессе различных регионов мира.

Как указывает известный белорусский ученый А. П. Сманцер, «с одной стороны, тенденции развития современного образования и педагогической теории обусловили возрастание актуальности проблемы взаимосвязи всех звеньев системы непрерывного образования, а с другой – к настоящему времени уже накоплен обширный фактический материал по реализации преемственности на практике» [8, с. 7].

Однако анализ диссертационных исследований по проблеме преемственности показывает, что только две диссертации имеют некоторое отношение к преемственности в музыкально-образовательном процессе. Кандидатская диссертация М. А. Саленко (Москва,  2000) исследует преемственность музыкально-исторической подготовки учителя музыки между педагогическим колледжем и педагогическим вузом, а докторская диссертация С. А. Фадеевой, рассматривающей/ет преемственность в процессах музыкального воспитания и образования между детским садом, школой, колледжем и вузом (Москва, 2007).

Наше исследование выявляет основные функции и принципы русской фортепианной школы и исследует два важных и взаимосвязанных процесса реализации преемственности: между различными уровнями фортепианного образования (школа, ссуз, вуз), а также преемственность принципов русской фортепианной школы в мировом музыкально-образовательном процессе, т. е. внутри национальных фортепианных исполнительских школ.

Теперь можно более подробно рассмотреть сущность преемственности в фортепианной школе и разработать концепцию преемственности принципов русской фортепианной школы в музыкальной педагогике КНР. В своей дефиниции мы рассматриваем русскую фортепианную школу как научную категорию, представляющую собой определенный вид культурной традиции. При этом сама культурная традиция опирается на преемственность обычаев, культурного наследия, передающегося от поколения к поколению и воспроизводящихся длительное время. Преемственность в музыкально-педагогическом процессе выступает как необходимость позитивного развития, обеспечивающего его поступательность при сохранении сущностных элементов старого в новом.

 В научной литературе выделяются: преемственность на одном уровне (количественные изменения) и преемственность на разных уровнях (качественные изменения) (Э. А. Баллер). В русле нашего исследования преемственность внутри фортепианных школ является их эволюцией (количественными изменениями), а преемственность на различных уровнях музыкального образования – скачкообразна и отражает качественные изменения в творческом и исполнительском облике музыканта.

«Отношение количества и качества в философии характеризуется мерой, выражающей диалектическое единство количественных и качественных характеристик объектов» [8, с. 14]. Таким образом, для каждого уровня фортепианного обучения существует мера, характеризующая определенную ступень пианистического развития и предоставляющая возможность естественного перехода от одной стадии обучения к другой: от школы к ссузу, от него к вузу. При этом каждый уровень фортепианного обучения приводит к новому качественному состоянию исполнительской деятельности обучающегося.

Роль преподавателя очень велика, ему необходимо понимать всю сложность перехода молодого пианиста от уровня к уровню: ученики выходят из одной системы музыкальной деятельности с разрушением стереотипа, а включаются в более высокий уровень образования при создании новой системы отношений и осваивании новых видов деятельности. При критическом отношении к прошлому опыту обучающегося, все-таки необходимо сохранить все ценное, что в нем присутствует.

Концепция преемственности принципов русской фортепианной школы в музыкальной педагогике КНР опирается на взаимосвязанное развитие системы музыкального образования, музыкального развития индивида и музыкального развития  различных  общностей  (группа,  народность,  нация,  общество),   что обеспечивает оптимальную реализацию преемственности принципов РФШ в индивидуальном музыкальном развитии. Основанием систематизации принципов РФШ являются специфические функции, отражающие ее сущностные характеристики, обеспечивающие эффективность, выявляющие уникальность на фоне других школ. В первую группу вошли принципы, детерминирующие функцию всестороннего личностного развития обучающегося. Принципы самостоятельности, интеллектуализации процесса обучения, свободы пианистического аппарата, ассоциативных связей, репертуарного отбора и др. позволяют сформировать мировоззрение обучающегося, расширить кругозор, чтобы предоставить пространство для полноценного личностного развития человека. Вторая группа представлена принципами, обеспечивающими функцию продуктивности музыкально-образовательного процесса: движения от внутреннего представления о художественном образе к внешнему его практическому воплощению, многокрасочности звукоизвлечения, ритмообразования, педализации и др., применение которых ускоряет становление исполнительских умений и навыков обучающихся. В третью – принципы, усиливающие функцию эффективности полисубъектного личностно-ориентированного взаимодействия преподавателя-пианиста с обучающимся: индивидуального стиля музыкального мышления, организации творческой, благожелательной атмосферы, рационального использования времени и сил ученика и др., – позволяющие повысить эффективность инструментального обручения за счет эмоциональной включенности  субъектов  в  музыкально-образовательный  процесс.

Если более внимательно посмотреть на сущность преемственности в музыкально-образовательном процессе, то можно отметить следующие ведущие (доминирующие) тенденции, которые прослеживаются на протяжении всего периода существования музыкально-исполнительского искусства. Прежде всего – это творческий характер, взаимовлияние и взаимопроникновение методических идей и практик, принцип холизма (целостности), выступающий как устойчивая тенденция функционирования русской фортепианной школы на основе преемственности.

Следует подчеркнуть еще один важный момент, обеспечивший целостность русской фортепианной школы – это традиция церковного пения отдавать приоритет не технике вокализации, а смыслу исполняемого, когда переживание смысла, превышало по значимости техническое совершенство исполнения. Все вышеизложенное позволило сплавить различные европейские исполнительские школы в единый феномен на базе славянского менталитета, светских, религиозных и фольклорных традиций народа, наиболее полно отражающий сущность российского мироощущения и миропонимания и позволяющий духовность философско-педагогический/х оснований определить как основу целостности фортепианной школы.

Можно отметить, что преемственность проявляется также в тенденции устной передачи музыкального знания, в том числе и латентного. Это подтверждается существованием персонифицированных школ устной традиции, в русле единого направления русского пианизма (фортепианные  школы Н. Г. Рубинштейна, Ф. О. Лешетицкого и мн. др.), которые оформились как стройные системы фортепианной подготовки [1].

Анализируя сущностные характеристики музыкально-образовательного процесса при рассмотрении фортепианной школы, можно сформулировать еще ряд тенденций. Так, гуманистическая направленность образовательного процесса опирается на непрерывность и преемственность развития школы, синергетическую основу ее самоорганизации, единство пространственно-временного существования, осознанность и/или интуитивность в передаче традиций школы.

Проанализировав мировой музыкально-образовательный процесс, можно проследить на примере исполнительских школ ряда стран корни русской фортепианной школы. Так белорусские педагоги-пианисты М. А. Бергер, В. И. Семашко, Г. Н. Петров, А. К. Клумов, Е. Г. Альтерман, Г. И. Шершевский были ученками К. Н. Калантарова, В. И. Сафонова, К. Н. Игумнова, Г. Г. Нейгауза, С. Е. Фейнберга, В. В. Софроницкого [12].

Можно также проследить истоки украинской фортепианной школы и ее тесные связи с русской фортепианной школой через В. В. Пухальского и его учеников  (В. С. Горовиц, Л. В. Николаев, Б. Л. Яворский, Г. М. Коган, А. А. Альшванг, Е. Я. Либерман и  др.) [3].

Возникновение и развитие китайской фортепианной школы тесно связано с именами Б. С. Захарова, Д. Г. Карповой,  С. С. Аксакова, А. Г. Татуляна, и др. а также их учеников: Дин Шаньдэ, Цзян Динсянь, И Кайди, Ли Цуйчжэнь, Ли Сяньминь, У Лэи, Хуан Тингуй и др. [9]. С течением времени преемственность принципов РФШ в китайской фортепианной педагогике перешла от прямого заимствования к более тонкому переосмыслению их в русле интегративных процессов, что обеспечивает основу успешного фортепианного образования.

Теперь, можно приступить к рассмотрению модели преемственности принципов РФШ в фортепианной педагогике Китая.

Задача создания теоретической модели преемственности принципов опирается на теоретико-методологические основания преемственности, выявленные этапы развития фортепианного исполнительства в КНР, тенденции    процесса преемственности принципов, уровни интеграции, преемственность принципов и методов, а также разработанные критерии, обеспечивающие диагностику результатов реализации этой модели на практике (см. рис. 3). Преемственность фортепианных школ – сложный процесс для моделирования. Модель может стать такой же сложной как и сам процесс. Рациональнее разработать не изоморфную модель, а гомоморфную, где отдельный элемент модели соответствует комплексу элементов прототипа. Все вышеперечисленные теоретические позиции позволяют определить предлагаемую теоретическую модель преемственности (см. рис. 3) как идеальную, гомоморфную, прогностическую, состоящую из:

Ценностно-целевого блока, включающего:

- мировоззренческие основы – и в России, и в Китае музыка признается ценностью для человека, общества и государства; ее основными функциями являются социальная, развивающая, воспитательная, образовательная и т. д.;

- целевые установки преемственности – целью преемственности в музыкально-образовательном   процессе   являются:    повышение     качества

музыкального образования в КНР и других странах, дальнейшее позитивное развитие фортепианной педагогики в мире, переход от прямого заимствования к интеграции фортепианных школ России и Китая и др.;

- подходы и конкретизирующие их принципы

• к у л ь т у р о л о г и ч е с к и й с принципами мультикультурности, продуктивности,   аксиологического    расширения    личностных    смыслов

Рисунок 3. –  Модель преемственности  принципов РФШ  в  музыкальной педагогике КНР

культурных феноменов, организации музыкально-педагогического процесса в поликультурной образовательной среде [5, 6, 7];

• и с т о р и ч е с к и й с принципами диалектичности, аналитичности, глобальности проблем образования, научной объективности, единства общечеловеческого и национального [4];

• д е я т е л ь н о с т н ы й с принципами проектирования и преобразования личности и деятельности, свободной самореализации, персонификации музыкально-образовательного процесса, ориентации музыкально-педагогической деятельности на целостную личность учащегося, соответствия музыкально-педагогической деятельности условиям становления и развития, самомотивации и самодетерминации личности [2, 6].

Содержательного блока, включающего:

- преемственность принципов РФШ в моделях музыкального образования: на уровне организации музыкально-образовательного процесса (обеспечение всестороннего развития личности обучающегося); на уровне учебного плана (насыщенность дисциплинами, расширяющими кругозор ученика); на уровне содержания музыкальных дисциплин (репертуар, включающий многообразие жанров и стилей);  

- преемственность методов обучения на основе принципов РФШ: общедидактические     (словесные,     наглядные,     практические     и     др.);  музыкального образования (музыкального обобщения, взаимосвязи музыки с другими видами искусства, создания художественно-коммуникативной ситуации и др.);  обучения игре на фортепиано (актуализация смыслов художественного образа музыкального произведения, развитие полифоничности музыкально-мыслительной деятельности на основе распределяемости внимания, метод попутных замечаний, интонационного осмысления, подсознательного усвоения эмоциональной информации и др.).

Процессуального блока, включающего:

- этапы становления китайского пианизма на основе преемственности принципов РФШ: профессиональное образование, проникновение принципов российского пианизма (20-ые годы ХХ в.); сотрудничество с СССР– 50-ые годы ХХ в., заимствование принципов РФШ в китайском пианизме; отказ от буржуазной культуры, включая и принципы РФШ (60 – 80-ые годы ХХ в.); возврат к международному сотрудничеству в фортепианном исполнительстве и к преемственности принципов РФШ – конец ХХ в.; преемственность принципов РФШ и выход на новый этап – интеграция с китайским пианизмом, высокие достижения – начало ХХI в.

- тенденции и закономерности преемственности принципов РФШ:  актуализация ценностных ориентиров фортепианного исполнительства, возникновение системы профессиональных музыкальных учебных заведений, создание национальной исполнительской фортепианной школы (прямое заимствование), научно-методическое осмысление истоков китайской фортепианной школы, преемственность принципов РФШ на основе интеграции  и международного сотрудничества;

- преемственность принципов РФШ на основе интеграции китайского и русского пианизма: межструктурная – между пианистическими школами и разными моделями образования; интерструктурная – внутри пианистических школ и между личностными педагогическими системами преподавателей; трансструктурного синтеза – интеграция фортепианной школы с возникающими инновациями на основе философско-мировоззренческих традиций и др.

Результативного блока, включающего:

- критерии и показатели преемственности принципов русской фортепианной школы в Китайской Народной Республике: самостоятельность – выбор программы, способов работы, интерпретации; осознанность – художественного образа, выполнения игровых действий, собственной индивидуальности; художественность – туше, интонационность, педализация;

- результат:  реализация преемственности принципов РФШ в музыкальной педагогике Китая; достижения китайского пианизма на основе творческого усвоения принципов русской фортепианной школы; эффективность преемственности и интеграции школ, которая доказана многочисленными победами китайских пианистов на международных конкурсах;  аксиологичность результата не только для России и Китая, но и для теории и практики мирового фортепианного исполнительства.

Заключительная часть

Итак, теоретический анализ исторического фортепианно-исполнительского процесса позволил разработать концепцию преемственности в функционировании фортепианных школ:

- преемственность в музыкально-педагогическом процессе выступает как необходимость позитивного развития, опирающегося на специфические функции РФШ, обеспечивающие ее поступательность при сохранении сущностных элементов старого в новом;

- ведущими тенденциями в реализации преемственности выступают творческий характер, взаимовлияние и взаимопроникновение методических идей и практик, целостность, устная традиция и латентное знание.

Для систематизации принципов русской фортепианной школы были использованы ведущие функции  этой школы, обусловившие ее специфику, долговременность,  продуктивность  и значимость для мирового музыкально-исполнительского процесса.

Анализ практической реализации преемственности в работе китайских педагогов-музыкантов позволил разработать прогностическую модель преемственности принципов РФШ  в музыкальной педагогике Китая, включающую: мировоззренческие основы и целевые установки; принципов и методов РФШ на уровне организации образовательного процесса, учебного плана и содержания дисциплин; этапов развития китайского пианизма, тенденций и закономерностей процесса преемственности; уровней интеграции (межструктурная, интерструктурная, трансструктурного синтеза); разработанных критериев и показателей (самостоятельность, осознанность, художественность).

Результаты проведенных изысканий могут использоваться в практике работы исполнительских классов ссузов и вузов, а в целом материалы исследования актуализируют ценность позиций русского пианизма для теории и практики мирового фортепианного исполнительства.

Список литературы /References

1. Алексеев, А. Д. Методика обучения игре на фортепиано / А. Д. Алексеев. – Изд. 3-е, доп. – М. : Музыка, 1978. – 288 с.
2. Боровских А. В. Деятельностные принципы в педагогике и педагогическая логика: Пособие для системы профессионального педагогического образования, подготовки и повышения квалификации научно-педагогических кадров / А. В. Боровских, Н. Х. Розов. – М. : МАКС Пресс, 2010. – 80 с.
3. Гуральник, Н. П. Развитие украинской фортепианной школы в ХХ ст. Музыкально-просветительские традиции и методические ориентиры / Н. П. Гуральник // Ars inter Culturas. – 2013. – № 2. – С. 43-59.
4. Миронова, Н. Музыкальное образование в России: история идей / Н. Миронова // Из истории русской музыкальной культуры: научные труды Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского. Сб. 35. – Москва, 2002. – С. 97 – 110.
5. Полякова, Е.С. Педагогические закономерности становления и развития личностно-профессиональных качеств учителя музыки: монография / Е.С.Полякова. – Минск: ИВЦ Минфина, 2009. – 542 с.
6. Полякова, Е. С. Психологические основы музыкально- педагогической деятельности : Монография / Е. С. Полякова. – 2-е изд. испр. – Минск : БГПУ, 2005. – 195 с.
7. Решетникова, Т. К. Музыкальное образование в школе: опыт культурологического осмысления : учебно-метод. пособие /Т. К. Решетникова. − Мордов. гос. пед. ин-т. – Саранск, 2007. – 99 с.
8. Сманцер, А. П. Педагогические основы преемственности в обучении школьников и студентов : теория и практика / А. П. Сманцер. – Минск : Университетское, 1995. – 288 с.
9. Хуан, Пин. Влияние русского фортепианного искусства на формирование и развитие китайской пианистической школы / Пин Хуан // Под общей редакцией доктора искусствоведения, проф. В. А. Гуревич. – СПб. : Астерион, 2009. – 158 с.
10. Чжу, Цзин. Доминирующие тенденции в реализации преемственности принципов русской фортепианной школы в КНР / Цзин Чжу // Мастацтва i асоба = Искусство и личность = Art and the person : матэрыялы V Міжнар. навук.-практ. канф. г. Мiнск, 14 ноября 2018 г. / Бел. дзярж. пед. ун-т iмя М. Танка. – Мiнск : БДПУ, 2018. – С. 283–285.
11. Чжу Цзин. Методологические подходы к решению проблемы преемственности в фортепианном обучении / Цзин Чжу // Мастацкая i музычная адукацыя. – 2015. – № 1(13). – С. 3–6.
12. Шевченко, О. Г. Фортепианная культура Беларуси XX столетия. Автореферат на соискание ученой степени кандидата искусстваведения / О. Г. Шевченко. – Минск : БГАМ, 2000. – 22 с.
13. Яконюк, В. Л. Белорусская фортепианная школа: опыт исторической преемственности (о методологии генерализации творческого опыта в сфере исполнительского искусства) / В. Л. Яконюк // Весці БДАМ. – № 26. – 2015. – С. 110–114.

Author’s data

         Polyakova Yelena Stepanovna, Professor of the Chair of Music and Pedagogical Education, Doctor of Pedagogical Sciences. Educational institution of Belarusian State Pedagogical University named after Maxim Tank.

City of Minsk, Republic of Belarus, E-mail: poljakova.elena@mail.ru

Phones: home +375173687167; mobile +375295573894.

Scientific interests: problems of improvement of music education and music and pedagogical education; philosophical, methodological, theoretical and practical aspects of formation and development of a professional teacher-musician.

         Zhu Jing, Senior Lecturer of Nanchang Hang Hong University. Nanchang Hang Kong State University.

City of Nanchang, People's Republic of China, E-mail: jing9611@yandex.ru; Phones: home +375172573608; mobile +375295599418.

Scientific interests: piano pedagogy and performance; theoretical and practical aspects of formation and development of a professional teacher-musician.